Dirigido a quienes desean aprender el método actoral con seriedad pero cuentan con poco tiempo disponible. Se divide en 4 módulos progresivos y consecutivos, empezando desde los cimientos del teatro hasta culminar actuando con solvencia y dominio en un montaje.
No se requiere experiencia previa. El programa de PROSCENIO ha sido diseñado especialmente por la directora, actriz y educadora profesional Cecilia Paitamala, quien fue coordinadora académica del Teatro de Universidad Católica TUC y ahora es nuestra Directora.
Al finalizar cada módulo, los alumnos se presentan en un teatro profesional, a manera de examen, cuya calificación determina su avance en el programa. Es necesario considerar, además de las clases regulares, tiempo extraordinario para los ensayos grupales y para las asesorías. Todo el programa es calificado.
Las clases presenciales se llevan a cabo en General Recavarren 560, Miraflores y las muestras finales, en el Teatro Auditorio de Miraflores (Av. Larco 1150)
INICIO DE LA PRE-VENTA: 03 DE AGOSTO 2026
Una buena base es esencial para que todo actor logre solidez en escena, es por ello que en el módulo 1 aplicamos el método de Rudolf Laban como eje central del entrenamiento actoral (cuerpo y voz) que llevará a los alumnos a descubrir todos sus recursos comunicativos necesarios tanto en el campo de la actuación como en el ámbito laboral de toda profesión.
M1: Del 24 de octubre al 14 de diciembre de 2026 (9 semanas)
Dirigido a Adultos +23 años: Sábados de 5:30 a 7:30 p.m. + Asesoría
Muestra/Examen final en el teatro: Lunes 14 de diciembre (Citación de alumnos 6:00 p.m.)
INVERSIÓN POR TODO M2:
S/ 430 (Incluye las clases por las 9 semanas, la asesoría y la presentación en el teatro sin costos extras)
MATRICÚLATE EN PRE-VENTA:
AGOSTO: S/ 379 (Para inscripciones realizadas del 3 al 31 de agosto. Sujeto a disponibilidad de vacantes)
SETIEMBRE: S/ 399 (Para inscripciones realizadas del 1 al 30 de setiembre. Sujeto a disponibilidad de vacantes)
Requisito: Aprobar Módulo 1. Al llegar a este nivel, el alumno tendrá todos los recursos para profundizar en el análisis interno del personaje. Nos concentraremos en el correcto uso del método de las 7 preguntas del actor de Stanislavski con énfasis en la acción dramática y sus estrategias, a fin de lograr una actuación honesta y verdadera que es el objetivo de todo actor. El entrenamiento en monólogos será el eje principal del presente módulo.
M2: Del 16 de enero al 08 de marzo de 2027 (9 semanas)
Adultos +23 años: Sábados de 5:30 a 7:30 p.m. + Asesoría
Muestra/Examen final en el teatro: Lunes 08 de marzo (Citación de alumnos 6:00 p.m.)
INVERSIÓN POR TODO M2:
S/ 430 (Incluye las clases por las 9 semanas, la asesoría y la presentación en el teatro sin costos extras)
extras)
Docente: Cecilia Paitamala (Enlace a CV)
Requisito: Aprobar Módulo 2. Al llegar a este nivel, los alumnos tendrán los recursos para aplicar la construcción de personaje dentro de una escena. Se pondrá énfasis en el entrenamiento de la acción y la reacción para mantener viva la interpretación. En esta etapa, la integración de los conocimientos adquiridos en los módulos previos será esencial para conseguir los objetivos del curso.
M3: Del 20 de marzo al 17 de mayo de 2027 (9 semanas)
Adultos +23 años: Sábados de 5:30 a 7:30 p.m. + Asesorías (El feriado de 01 de mayo se recupera adelantando 30 minutos a las clases del 17, 24 de abril y 8, 15 de mayo.)
Muestra/Examen final en el teatro: Lunes 17 de mayo (Citación de alumnos 6:00 p.m.)
INVERSIÓN POR TODO M3:
S/ 430 (Incluye las clases por las 9 semanas, la asesoría y la presentación en el teatro sin costos extras)
Docente: Cecilia Paitamala (Enlace a CV)
Una vez al año se abre este taller avanzado cuyo requisito es haber aprobado el Módulo 3. El alumno vivirá la experiencia de montar una obra desde el proceso de audición hasta su presentación final con el objetivo de ganar la experiencia necesaria para consolidar su aprendizaje y enfrentarse con solvencia ante el público. La matrícula finaliza un mes antes del inicio de clases para que la directora inicie la búsqueda de la obra en función del número de inscritos.
M4: Del 06 de setiembre al 13 de diciembre de 2027
Horario Adultos: Lunes de 7:30 a 10:00 p.m.(No se dicta clases el 1 de noviembre)
A partir de la semana 8 se define un día extraordinario para ensayos.
Además de las clases y ensayos con la docente, los alumnos deben contar con disponibilidad extraordinaria para juntarse y preparar las escenas que semanalmente deben presentar)
Muestra/Examen final en el Teatro: Lunes 13 de diciembre de 2027
Matrícula para alumnos regulares: Del 27 de julio al 05 de agosto
Solicitudes de reincorporación: Del 27 de julio al 05 de agosto
Matrícula para alumnos reincorporados: 05 de agosto (Sujeto a disponibilidad de vacantes)
INVERSIÓN POR TODO M4:
S/ 750 (Incluye las clases por las 14 semanas, el incremento horario, los ensayos y la presentación en el teatro sin costos extras)
Docente: Cecilia Paitamala (Enlace a CV)
CECILIA PAITAMALA: Directora y actriz profesional egresada de la PUCP con una segunda especialidad en Educación. Más de 30 años de experiencia en las artes escénicas, 12 de ellos dedicados a la formación de actores al interior del Teatro de la Universidad Católica (TUC) donde fue docente y Coordinadora Académica. Se ha especializado con maestros como Michelle Danner (Coach de Los Ángeles Acting School E.E.UU.) Jack Rebotier (Francia) Marco Osuna (Venezuela) Alberto Isola, Edgar Saba, Carlos Tolentino, entre otros. Por 17 años formó parte del elenco de actores del Teatro Julieta. Ha dirigido las obras de teatro musical del elenco del Club de Regatas Lima, espectáculos musicales de gran formato para reconocidas marcas y ha sido nominada como mejor directora en los premios Oficio Crítico 2025 por su obra «Voto por la Libertad» . Entre sus últimas obras dirigidas y producidas están las destacadas «Veredicto», «Silencio en Berlín», «Hécuba de Troya», «Infiltrada en el Manicomio», «La Aldea Perdida» «Brujas en Salem», “Tartufo”, “Bodas de Sangre”. Actualmente es Directora General de Proscenio Teatro.
REQUISITOS:
1. Ser mayor de edad.
2. No tener impedimento para realizar actividad física y de contacto, muy necesario para el entrenamiento actoral.
3. Tener memoria y análisis de lectura, indispensables para la construcción de personajes.
4. Ser constante, tener disciplina y estar dispuesto a ofrecer tiempo para ensayos extraordinarios.
REGLAMENTO:
Considerar además:
Debido al carácter práctico del curso es indispensable que el alumno asista a clases de la siguiente manera:
-Con ropa deportiva (Pantalón de buzo o malla, polo y zapatillas)
-Con el cabello amarrado
-Sin joyas, ni accesorios (Pueden generar accidentes durante el entrenamiento)
Para las muestras finales se requiere que el alumno vista con:
-Ropa deportiva color negro (Sin logos, sin etiquetas)
-Zapatillas de ballet o gimnasia color negro (O descalzos)
